Gunnar Sama
规格:18首
流派:古典
发布:2019-07-25
公司:2L
专辑介绍:
梅特纳的音乐令人着迷,令人惊喜,并且也是十分有名的。 你可以想象你曾经在童年或梦中听过旋律。 但如果你未曾经历,就仿佛一直在等待着什么。
让这种音乐得以回归,它总能够以某种神秘的方式唤起闻所未闻的记忆。 梅特纳将他的许多钢琴作品命名为”SKAZKA”– 童话。 他们中的一些还带有副标题,但不确定作曲家是否有像名字描述的那样的特定的叙述。 有影响力的苏联音乐学家鲍里斯·阿萨菲耶夫(Boris Asafyev)也许是正确的,他声称“这些不是描述性的故事或描述事件的故事。 这些是包含了个人经历的故事 – 一个人内心的冲突。 在这段录音中,Gunnar Sama演奏了梅特纳的五张专辑的作品,这些专辑在过去30多年的时间内完成。
专辑曲目:
Gunnar Sama | ||
2 | Quatre Morceaux, Op. 4: II. Caprice | Gunnar Sama |
---|---|---|
3 | Quatre Morceaux, Op. 4: III. Moment musical (Gnomenklage) | Gunnar Sama |
4 | Quatre Morceaux, Op. 4: IV. Prelude | Gunnar Sama |
5 | Drei Novellen, Op. 17: I. Andante (Daphnis und Chloe | Gunnar Sama |
6 | Drei Novellen, Op. 17: II. Tempo giusto | Gunnar Sama |
7 | Drei Novellen, Op. 17: III. Allegro, molto sostenuto | Gunnar Sama |
8 | Skazki, Op. 35: I. Andante maestoso | Gunnar Sama |
9 | Skazki, Op. 35: II. Capriccioso, con grazia | Gunnar Sama |
10 | Skazki, Op. 35: III. Cantabile, narrante | Gunnar Sama |
11 | Skazki, Op. 35: IV. Allegro appassionato e tempestoso | Gunnar Sama |
12 | Skazki, Op. 42: I. Russian Tale (Allegro sostenuto) | Gunnar Sama |
13 | Skazki, Op. 42: II. Con moto disinvolto e grazioso (Phrygian Mode) | Gunnar Sama |
14 | Skazki, Op. 42: III. Moderato, narrante | Gunnar Sama |
15 | Drei Hymnen an die Arbeit, Op. 49: I. Vor der Arbeit (Allegretto molto tranquillo) | Gunnar Sama |
16 | Drei Hymnen an die Arbeit, Op. 49: II. Am Amboss (Allegro, molto pesante e poco rubato) | Gunnar Sama |
17 | Drei Hymnen an die Arbeit, Op. 49: III. Nach der Arbeit (Allegro vivace) | Gunnar Sama |
18 | Song transcription by Boris Shatkes, Op. 36 No. 3: When roses fade | Gunnar Sama |
古典音乐的特点:
结构性:古典音乐强调音乐的结构和形式,如奏鸣曲式、交响曲、协奏曲等。
和声:古典音乐中的和声运用非常丰富,是音乐表达的重要手段。
旋律:旋律在古典音乐中占据核心地位,许多作品以其优美的旋律而闻名。
乐器:古典音乐使用各种乐器,包括弦乐器(如小提琴、大提琴)、木管乐器(如长笛、单簧管)、铜管乐器(如小号、法国号)和打击乐器等。
作曲家:古典音乐有着众多著名的作曲家,如巴赫、贝多芬、莫扎特、柴可夫斯基等。
演奏形式:古典音乐的演奏形式多样,包括独奏、室内乐、交响乐、歌剧等。
情感表达:古典音乐能够表达广泛的人类情感,从喜悦到悲伤,从平静到激情。
古典音乐的主要时期:
中世纪音乐:大约从5世纪到14世纪,特点是宗教音乐占主导地位。
文艺复兴:大约从14世纪到16世纪,音乐开始注重对位和复调。
巴洛克:大约从1600年到1750年,特点是复杂的和声和装饰性的旋律。
古典主义:大约从1750年到1820年,音乐变得更加清晰、平衡和对称。
浪漫主义:大约从1820年到1900年,强调个人情感的表达和音乐的戏剧性。
20世纪音乐:音乐风格多样化,包括印象派、表现主义、序列音乐等。
古典音乐的影响:
古典音乐对西方文化产生了深远的影响,它不仅是音乐史上的重要组成部分,也对现代音乐、电影配乐、流行文化等领域产生了影响。
如果您对古典音乐感兴趣,可以通过多种途径来探索和欣赏,如参加音乐会、收听广播、观看音乐节目、阅读相关书籍等。古典音乐的世界非常广阔,总有一些作品和风格能够触动您的心弦。
DSD格式的特点:
高分辨率:DSD格式的采样频率非常高,通常为2.8224 MHz(对应于SACD的采样频率),远高于CD的44.1 kHz采样频率。
高比特率:由于高采样频率,DSD格式的比特率也非常高,可以达到约5.6 Mbps,这使得它能够捕捉到音频信号中的细微差别。
无损编码:DSD格式使用1位的脉冲密度调制(PDM)编码,这种编码方式可以减少量化噪声,提供更纯净的音质。
兼容性:DSD格式可以转换为PCM(脉冲编码调制)格式,因此可以在不支持DSD的设备上播放。
音乐制品:DSD格式常用于高保真音乐制品的制作,尤其是SACD(Super Audio CD)。
存储介质:DSD格式的音频文件通常存储在SACD光盘、高分辨率音频下载服务或流媒体服务中。
播放设备:播放DSD格式的设备需要支持高分辨率音频解码,这包括一些专业的音频播放器和一些高端的音频设备。
音质体验:许多音乐爱好者和专业人士认为DSD格式提供了更加丰富、细腻和自然的音质体验。
DSD格式的类型:
DSD64:基本的DSD格式,采样频率为2.8224 MHz。
DSD128:采样频率为DSD64的两倍,提供更高的音质。
DSD256:采样频率为DSD64的四倍,是DSD格式中的最高标准。
评论0