古典-拉赫玛尼诺夫: 为双钢琴的第一&第二组曲，6首小品[清水和音，菊地裕介][2.8MHz DSD] 无损音乐DSD

清水和音，菊地裕介

规格：14首

流派：古典

发布：2018-09-07

公司：Octavia

专辑介绍:

日本代表性钢琴家清水和音以及有保证的青年实力派菊地裕介的钢琴二重奏，实现了连弹的专辑呈现。 当然，两人都有丰富的独奏、与管弦乐团合作共演以及室内乐演奏的经验，现在以合奏的经验为基础挑战拉赫玛尼诺夫名曲之一钢琴二重奏作品。该作品是无数钢琴二重奏作品中有名的组曲，也是拉赫马尼诺夫早期具有极高音乐性和表现能力的作品，是考验两架钢琴合奏能力的第一组曲“幻想的绘画”。在为四手联弹写作的“6首小品”中，两人丰富的演奏充分体现了拉赫马尼诺夫的钢琴艺术和作品的光与影。 清水和音，日本钢琴家，于1981年获得了国际著名的玛格丽特.隆-雅克.提博（Marguerite Long-Jacques Thibaud）国际钢琴比赛第一名，并获得了独奏奖。1986年，他与指挥家格纳迪·罗日杰斯特文斯基（Gennady Rozhdestvensky）指挥的伦敦交响乐团合作演出，这是他在伦敦的首次亮相。从1995年至1997年，他在东京演奏了所有贝多芬的钢琴奏鸣曲。从2004年起，他就开始录制完整的肖邦钢琴作品，在Octavia唱片公司发行了多张CD。他曾经与世界上的许多乐团合作，包括伦敦交响乐团，捷克爱乐乐团，悉尼交响乐团和马林斯基交响乐团。他同时也与许多著名的指挥家合作过，包括格纳迪·罗日杰斯特文斯基（Gennady Rozhdestvensky），弗拉基米尔·阿什肯纳齐（Vladimir Ashkenazy）, 吉南德雷亚·诺西达（Gianandrea Noseda）, 泽登内克·马卡尔（Zdeněk Mácal）, 迈克尔·蒂尔森·托马斯（Michael Tilson Thomas）, 和瓦列里·捷吉耶夫（Valery Gergiev）。 为了庆祝首次亮相30周年，清水和音在2011年8月的一场单人音乐会上演奏了他心爱的拉赫玛尼诺夫钢琴协奏曲1-4和帕格尼尼主题狂想曲。这一惊人的成就证明了他仍然是世界舞台上领先的钢琴家。

专辑曲目:

#	曲目	时长/大小	价格
1	Suite No.1 for Two Pianos Fantaisie-tableaux Op.5, 1: Barcarolle	00:00:07 313M	¥18.00
2	Suite No.1 for Two Pianos Fantaisie-tableaux Op.5, 2: Night and Love	00:00:06 257M	¥18.00
3	Suite No.1 for Two Pianos Fantaisie-tableaux Op.5, 3: Tears	00:00:06 263M	¥18.00
4	Suite No.1 for Two Pianos Fantaisie-tableaux Op.5, 4: Russian Easter	00:00:02 112M	¥18.00
5	Suite No.2 for Two Pianos Op.17, 1: Introduction	00:00:04 180M	¥18.00
6	Suite No.2 for Two Pianos Op.17, 2: Waltz	00:00:06 248M	¥18.00
7	Suite No.2 for Two Pianos Op.17, 3: Romance	00:00:07 315M	¥18.00
8	Suite No.2 for Two Pianos Op.17, 4: Tarantella	00:00:06 250M	¥18.00
9	6 Pieces Op.11 (for piano, four hands), 1: Barcarolle	00:00:06 259M	¥18.00
10	6 Pieces Op.11 (for piano, four hands), 2: Scherzo	00:00:03 124M	¥18.00
11	6 Pieces Op.11 (for piano, four hands), 3: Russian Song	00:00:04 193M	¥18.00
12	6 Pieces Op.11 (for piano, four hands), 4: Waltz	00:00:04 167M	¥18.00
13	6 Pieces Op.11 (for piano, four hands), 5: Romance	00:00:03 137M	¥18.00
14	6 Pieces Op.11 (for piano, four hands), 6: Glory	00:00:05 208M	¥18.00

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古典音乐的特点：
结构性：古典音乐强调音乐的结构和形式，如奏鸣曲式、交响曲、协奏曲等。

和声：古典音乐中的和声运用非常丰富，是音乐表达的重要手段。

旋律：旋律在古典音乐中占据核心地位，许多作品以其优美的旋律而闻名。

乐器：古典音乐使用各种乐器，包括弦乐器（如小提琴、大提琴）、木管乐器（如长笛、单簧管）、铜管乐器（如小号、法国号）和打击乐器等。

作曲家：古典音乐有着众多著名的作曲家，如巴赫、贝多芬、莫扎特、柴可夫斯基等。

演奏形式：古典音乐的演奏形式多样，包括独奏、室内乐、交响乐、歌剧等。

情感表达：古典音乐能够表达广泛的人类情感，从喜悦到悲伤，从平静到激情。

古典音乐的主要时期：
中世纪音乐：大约从5世纪到14世纪，特点是宗教音乐占主导地位。

文艺复兴：大约从14世纪到16世纪，音乐开始注重对位和复调。

巴洛克：大约从1600年到1750年，特点是复杂的和声和装饰性的旋律。

古典主义：大约从1750年到1820年，音乐变得更加清晰、平衡和对称。

浪漫主义：大约从1820年到1900年，强调个人情感的表达和音乐的戏剧性。

20世纪音乐：音乐风格多样化，包括印象派、表现主义、序列音乐等。

古典音乐的影响：
古典音乐对西方文化产生了深远的影响，它不仅是音乐史上的重要组成部分，也对现代音乐、电影配乐、流行文化等领域产生了影响。

如果您对古典音乐感兴趣，可以通过多种途径来探索和欣赏，如参加音乐会、收听广播、观看音乐节目、阅读相关书籍等。古典音乐的世界非常广阔，总有一些作品和风格能够触动您的心弦。

DSD格式的特点：
高分辨率：DSD格式的采样频率非常高，通常为2.8224 MHz（对应于SACD的采样频率），远高于CD的44.1 kHz采样频率。

高比特率：由于高采样频率，DSD格式的比特率也非常高，可以达到约5.6 Mbps，这使得它能够捕捉到音频信号中的细微差别。

无损编码：DSD格式使用1位的脉冲密度调制（PDM）编码，这种编码方式可以减少量化噪声，提供更纯净的音质。

兼容性：DSD格式可以转换为PCM（脉冲编码调制）格式，因此可以在不支持DSD的设备上播放。

音乐制品：DSD格式常用于高保真音乐制品的制作，尤其是SACD（Super Audio CD）。

存储介质：DSD格式的音频文件通常存储在SACD光盘、高分辨率音频下载服务或流媒体服务中。

播放设备：播放DSD格式的设备需要支持高分辨率音频解码，这包括一些专业的音频播放器和一些高端的音频设备。

音质体验：许多音乐爱好者和专业人士认为DSD格式提供了更加丰富、细腻和自然的音质体验。

DSD格式的类型：
DSD64：基本的DSD格式，采样频率为2.8224 MHz。
DSD128：采样频率为DSD64的两倍，提供更高的音质。
DSD256：采样频率为DSD64的四倍，是DSD格式中的最高标准。