宁峰,张薇聪
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规格:9首
流派:古典
发布:2018-10-22
公司:NCPA Classics
专辑介绍:
2017年5月7日、8日录制于中国国家大剧院录音棚 帕格尼尼国际小提琴大赛金奖得主宁峰首录德彪西和弗朗克的小提琴奏鸣曲,以及福雷的《摇篮曲》《回忆》 在浩瀚的小提琴音乐作品里,法国作曲家往往能借助丰富多变的音色而注入自己最不可思议的幻想。德彪西在创作生涯晚期写就的小提琴奏鸣曲,将勃勃生机置于短小精致的古典风格之中,令人感叹它竟出自已经病重且不久于人世的作曲家之手。福雷的两首至美小品如同精致的甜点,让人联想起孕育了这些美妙旋律的法国之都。弗朗克的奏鸣曲是63岁的作曲家赠送给小提琴宗师级人物伊萨依的结婚礼物,31岁的伊萨依在婚礼上奏响,并成为他一生中的保留曲目;这首奏鸣曲也是出自法国作曲家之手最著名的小提琴与钢琴二重奏作品之一,被改编成小提琴与乐队、大提琴与钢琴、长笛与钢琴等诸多版本,至今盛演不衰。作为享誉世界的小提琴家和杰出的室内乐演奏家,宁峰和张薇聪的合作兼具浪漫与理性,款款深情,真挚动人。 【艺术家简介】 宁 峰 著名小提琴家,作为中国当今最高水平的小提琴演奏家之一,宁峰每年在国内外进行大量的演出,凭借着音乐中饱满的抒情性、超凡的演奏技巧和强大的感染力,宁峰在国际乐坛获得了广泛的认可与赞誉。宁峰近年曾与伊万·费舍尔执棒的布达佩斯节日管弦乐团、梵志登领衔的香港管弦乐团、瓦西里·佩特连科指挥的皇家利物浦爱乐乐团以及洛杉矶爱乐乐团、法兰克福广播交响乐团、英国皇家爱乐乐团等著名指挥大师及乐团合作。 张薇聪 上海音乐学院钢琴系副教授。出生于音乐世家,三岁时随其祖父上海音乐学院钢琴系资深教授张隽伟学习钢琴。1993年张薇聪赴美深造。2007年5月,她获得曼哈顿音乐学院钢琴室内乐博士学位,成为中国第一个获得此专业博士学位的钢琴家。作为一名活跃在世界室内音乐舞台的钢琴演奏家,她曾与小提琴家皮埃尔·阿莫亚、中提琴家今井信子、柏林爱乐乐团长笛首席帕胡德、著名小号演奏家马蒂亚斯·霍夫斯、费城交响乐团大提琴首席倪海叶等多位国际著名音乐家合作演出。
专辑曲目:
# | 曲目 | 时长/大小 | 价格 |
---|---|---|---|
1 | Debussy – Sonata for Violin and Piano in G Minor: I. Allegro vivo | 00:05:01 203M |
¥18.00 |
2 | Debussy – Sonata for Violin and Piano in G Minor: II. Intermède: Fantasque et léger | 00:04:14 171M |
¥18.00 |
3 | Debussy – Sonata for Violin and Piano in G Minor: III. Finale: Très animé | 00:04:33 183M |
¥18.00 |
4 | Fauré – Berceuse, Op.16 | 00:03:37 146M |
¥18.00 |
5 | Fauré – Après un Rêve, Op.7 No.1 | 00:02:51 115M |
¥18.00 |
6 | Franck – Sonata for Piano and Violin in A Major: I. Allegretto ben moderato | 00:06:05 246M |
¥18.00 |
7 | Franck – Sonata for Piano and Violin in A Major: II. Allegro | 00:08:19 336M |
¥18.00 |
8 | Franck – Sonata for Piano and Violin in A Major: III. Recitativo – Fantasia: Ben moderato | 00:06:56 280M |
¥18.00 |
9 | Franck – Sonata for Piano and Violin in A Major: IV. Allegretto poco mosso | 00:06:14 251M |
¥18.00 |
古典音乐的特点:
结构性:古典音乐强调音乐的结构和形式,如奏鸣曲式、交响曲、协奏曲等。
和声:古典音乐中的和声运用非常丰富,是音乐表达的重要手段。
旋律:旋律在古典音乐中占据核心地位,许多作品以其优美的旋律而闻名。
乐器:古典音乐使用各种乐器,包括弦乐器(如小提琴、大提琴)、木管乐器(如长笛、单簧管)、铜管乐器(如小号、法国号)和打击乐器等。
作曲家:古典音乐有着众多著名的作曲家,如巴赫、贝多芬、莫扎特、柴可夫斯基等。
演奏形式:古典音乐的演奏形式多样,包括独奏、室内乐、交响乐、歌剧等。
情感表达:古典音乐能够表达广泛的人类情感,从喜悦到悲伤,从平静到激情。
古典音乐的主要时期:
中世纪音乐:大约从5世纪到14世纪,特点是宗教音乐占主导地位。
文艺复兴:大约从14世纪到16世纪,音乐开始注重对位和复调。
巴洛克:大约从1600年到1750年,特点是复杂的和声和装饰性的旋律。
古典主义:大约从1750年到1820年,音乐变得更加清晰、平衡和对称。
浪漫主义:大约从1820年到1900年,强调个人情感的表达和音乐的戏剧性。
20世纪音乐:音乐风格多样化,包括印象派、表现主义、序列音乐等。
古典音乐的影响:
古典音乐对西方文化产生了深远的影响,它不仅是音乐史上的重要组成部分,也对现代音乐、电影配乐、流行文化等领域产生了影响。
如果您对古典音乐感兴趣,可以通过多种途径来探索和欣赏,如参加音乐会、收听广播、观看音乐节目、阅读相关书籍等。古典音乐的世界非常广阔,总有一些作品和风格能够触动您的心弦。
DSD格式的特点:
高分辨率:DSD格式的采样频率非常高,通常为2.8224 MHz(对应于SACD的采样频率),远高于CD的44.1 kHz采样频率。
高比特率:由于高采样频率,DSD格式的比特率也非常高,可以达到约5.6 Mbps,这使得它能够捕捉到音频信号中的细微差别。
无损编码:DSD格式使用1位的脉冲密度调制(PDM)编码,这种编码方式可以减少量化噪声,提供更纯净的音质。
兼容性:DSD格式可以转换为PCM(脉冲编码调制)格式,因此可以在不支持DSD的设备上播放。
音乐制品:DSD格式常用于高保真音乐制品的制作,尤其是SACD(Super Audio CD)。
存储介质:DSD格式的音频文件通常存储在SACD光盘、高分辨率音频下载服务或流媒体服务中。
播放设备:播放DSD格式的设备需要支持高分辨率音频解码,这包括一些专业的音频播放器和一些高端的音频设备。
音质体验:许多音乐爱好者和专业人士认为DSD格式提供了更加丰富、细腻和自然的音质体验。
DSD格式的类型:
DSD64:基本的DSD格式,采样频率为2.8224 MHz。
DSD128:采样频率为DSD64的两倍,提供更高的音质。
DSD256:采样频率为DSD64的四倍,是DSD格式中的最高标准。
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