古典-Romance [2.8MHz DSD] 无损音乐DSD

Simone Kopmajer

规格：11首

流派：爵士

发布：2020-07-15

公司：Venus Records

专辑介绍:

奥地利爵士歌手席梦·卡麦尔（Simone Kopmajer）演唱了艾莉森·克劳斯（Alison Kraus）的经典乡村民歌，并以她独特的嗓音联合制作人/钢琴家约翰·迪·马蒂诺（John di Martino），使其音乐性而变得更加特别。

这是席梦在Venus发布的第二张专辑，在Diana Krall最爱的纽约Avatar Studio录制，歌声甜美、效果迷人。1981年出生的席梦录制这张专辑时还没满二十五岁，却有著成熟嫵媚的嗓音，是得天独厚的歌手。她的双亲都是音乐老师，父亲还是音乐学校的校长，因此席梦八岁就开始接受钢琴训练，十二岁就开始在父亲领导的大乐团中担任歌手。这张专辑中只有钢琴手John Di Martino从上一张专辑就合作，其他的乐手都是首次出现。John Di Martino与负责贝斯手的GeorgeMraz、鼓手的Tim Horner组成的三重奏是基本的班底，而中间有几曲还找来了萨克斯风名家Eric Alexandar演奏。越是简单的歌曲对演唱者来说往往是最大的挑战，因为丝毫不能打混，演唱的功力高下一听就知道。席梦的音质甜而不腻，咬字清晰，在这些歌曲中表现出多年的演唱经验累积出的功力，的确是不同凡响，无怪乎唱片在全世界能够广受欢迎。

歌手：席梦·卡麦尔
钢琴：John Di Martino
贝斯：George Mraz
鼓：Tim Horner
次中音萨克斯：Eric Alexander

艺术家简介：
来自奥地利的席梦·卡麦尔（Simone Kopmajer）, 于1981年出生，席梦虽然年轻，却有着成熟妩媚的嗓音，实在是得天独厚的歌手。她的双亲都是音乐老师，父亲还是音乐学校的校长，因此席梦八岁就开始接受钢琴训练，十二岁就开始在父亲领导的大乐团中担任歌手。

她的声音像是有灵魂一般，具有冲突感的魅力，让每首歌都有特别的地方。出生于奥地利施拉德明的席梦在年轻时就已经实现了许多音乐家、乐队和乐团的梦想，开启了成功的国际事业，在美国、日本和东南亚都是家喻户晓的爵士乐演绎者。她在大型音乐厅里演出，作为主要国际音乐节的主唱，在全球销售了数千张CD。凭借她的魅力和令人难以置信的天赋，席梦总是给她的歌曲一个非常具体的情感，迷人和深入的主题，十分触动人心。她的声音结合了爵士乐（Jazz）、摇摆乐（Swing）和流行乐（Pop）等多种元素，非常轻松、流畅和优雅，同时也非常俏皮和多变。这些多层次的音乐使她在早期就从歌手中脱颖而出，并使她的音乐更加丰富有趣。

专辑曲目:

	1	How Do You Keep The Music Playing	00:03:43 150M	¥18.00
	2	A Blosson Fell	00:04:02 162M	¥18.00
	3	We Kiss In A Shadow	00:04:11 168M	¥18.00
	4	Calling You	00:05:30 222M	¥18.00
	5	Whatever Happens	00:05:47 233M	¥18.00
	6	Exactly Like You	00:05:48 234M	¥18.00
	7	Someone To Light Up My Life	00:05:28 220M	¥18.00
	8	A Time For Love	00:05:40 228M	¥18.00
	9	Where Or When	00:05:21 216M	¥18.00
	10	Just Squeeze Me (But Don’t Tease Me)	00:04:54 197M	¥18.00
	11	Whatever Happens (Reprise)	00:02:57 119M	¥18.00

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古典音乐的特点：
结构性：古典音乐强调音乐的结构和形式，如奏鸣曲式、交响曲、协奏曲等。

和声：古典音乐中的和声运用非常丰富，是音乐表达的重要手段。

旋律：旋律在古典音乐中占据核心地位，许多作品以其优美的旋律而闻名。

乐器：古典音乐使用各种乐器，包括弦乐器（如小提琴、大提琴）、木管乐器（如长笛、单簧管）、铜管乐器（如小号、法国号）和打击乐器等。

作曲家：古典音乐有着众多著名的作曲家，如巴赫、贝多芬、莫扎特、柴可夫斯基等。

演奏形式：古典音乐的演奏形式多样，包括独奏、室内乐、交响乐、歌剧等。

情感表达：古典音乐能够表达广泛的人类情感，从喜悦到悲伤，从平静到激情。

古典音乐的主要时期：
中世纪音乐：大约从5世纪到14世纪，特点是宗教音乐占主导地位。

文艺复兴：大约从14世纪到16世纪，音乐开始注重对位和复调。

巴洛克：大约从1600年到1750年，特点是复杂的和声和装饰性的旋律。

古典主义：大约从1750年到1820年，音乐变得更加清晰、平衡和对称。

浪漫主义：大约从1820年到1900年，强调个人情感的表达和音乐的戏剧性。

20世纪音乐：音乐风格多样化，包括印象派、表现主义、序列音乐等。

古典音乐的影响：
古典音乐对西方文化产生了深远的影响，它不仅是音乐史上的重要组成部分，也对现代音乐、电影配乐、流行文化等领域产生了影响。

如果您对古典音乐感兴趣，可以通过多种途径来探索和欣赏，如参加音乐会、收听广播、观看音乐节目、阅读相关书籍等。古典音乐的世界非常广阔，总有一些作品和风格能够触动您的心弦。

DSD格式的特点：
高分辨率：DSD格式的采样频率非常高，通常为2.8224 MHz（对应于SACD的采样频率），远高于CD的44.1 kHz采样频率。

高比特率：由于高采样频率，DSD格式的比特率也非常高，可以达到约5.6 Mbps，这使得它能够捕捉到音频信号中的细微差别。

无损编码：DSD格式使用1位的脉冲密度调制（PDM）编码，这种编码方式可以减少量化噪声，提供更纯净的音质。

兼容性：DSD格式可以转换为PCM（脉冲编码调制）格式，因此可以在不支持DSD的设备上播放。

音乐制品：DSD格式常用于高保真音乐制品的制作，尤其是SACD（Super Audio CD）。

存储介质：DSD格式的音频文件通常存储在SACD光盘、高分辨率音频下载服务或流媒体服务中。

播放设备：播放DSD格式的设备需要支持高分辨率音频解码，这包括一些专业的音频播放器和一些高端的音频设备。

音质体验：许多音乐爱好者和专业人士认为DSD格式提供了更加丰富、细腻和自然的音质体验。

DSD格式的类型：
DSD64：基本的DSD格式，采样频率为2.8224 MHz。
DSD128：采样频率为DSD64的两倍，提供更高的音质。
DSD256：采样频率为DSD64的四倍，是DSD格式中的最高标准。