古典-梅诺蒂: 启示录 [Apocalisse], 大提琴与管弦乐幻想曲 & 塞巴斯蒂安组曲 无损音乐FLAC

Richard Hickox,Spoleto Festival Orchestra,Raphael Wallfisch

规格：11首

流派：古典

发布：2023-08-10

公司：Chandos

专辑介绍:

专辑简介： 这个专辑是对梅诺蒂在器乐创作中的一次集中展示。梅诺蒂在戏剧创作上的丰富经验使他在器乐创作中也有出色表现。但有些曲子可能失去了一些活力，就像他在1941年创作的芭蕾舞剧《塞巴斯蒂安》中的主角一样。专辑中的一些曲子来自《塞巴斯蒂安》，这些曲子有如诗如画的美感，显示出梅诺蒂是多么巧妙地把自己的创作专注在舞台上，以发挥出最好的效果。除此之外，1976年所创作的幻想曲也会被大提琴家视为很好的演奏素材，它的开头部分和很多以舒曼和沃尔顿为代表的忧郁曲调相似，都曾被大提琴家用作开场白。专辑中最有意义的曲子可能是1952年的交响曲《启示录》。这首交响曲和梅诺蒂的同事塞缪尔·巴伯的作品一样，都是美国中世纪浪漫主义音乐的重要组成部分。尼古拉斯·威廉姆斯特别喜欢 《La città celeste》，这首曲子带有拉尔夫·沃恩·威廉姆斯第五交响曲的影子。在专辑的其他部分，音乐的处理方式既传统又得体，开头的乐章旋律和其有力的结尾在小终曲中再次出现，为这部交响乐作品画上了完美的句号。 艺术家简介： 拉斐尔·沃尔菲施（Raphael Wallfisch）是在国际舞台上表演的最知名的大提琴家之一。他出生在伦敦一个杰出的音乐家家庭，母亲是大提琴家安妮塔·拉斯克·沃尔菲施，父亲是钢琴家彼得·沃尔菲施。在很小的时候，拉斐尔就因为听了扎拉·内尔索瓦的演奏而受到了极大的启发，并在阿玛丽利斯·弗莱明、阿玛迪奥·巴尔多维诺和德里克·辛普森等一系列优秀教师的指导下，显然，大提琴将是他一生的事业。当他在加利福尼亚跟随伟大的俄罗斯大提琴家格雷戈尔·皮亚蒂戈尔斯基学习时，他被选中在皮亚蒂戈尔斯基在其家中举行的非正式独奏会上与亚沙·海菲茨一起演奏室内乐。拉斐尔几乎为他的乐器录制了所有的主要作品。他在EMI、Chandos、Black Box、ASV、Naxos和Nimbus的大量唱片中，既探索了主流的协奏曲曲目，也记录了无数鲜为人知的作品。他录制了大量的英国大提琴协奏曲，包括麦克米伦、芬奇、德利厄斯、巴克斯、布莱斯、布里顿、莫兰和肯尼斯·莱顿的作品。 指挥家简介： 理查德·希考克斯(Richard Hickox)（1948年3月5日—2008年11月23日）是一位英国指挥家。从 1970 年到 1971 年，希考克斯担任梅登黑德文法学校（后来的德斯伯勒学校）的音乐总监。他于 1971 年创立了伦敦城市交响乐团，一直担任音乐总监直至去世，并于同年创立了理查德·希考克斯歌手和管弦乐团。1972 年，24 岁的他被任命为马丁·纳里的继任者，担任威斯敏斯特圣玛格丽特教堂的管风琴手和音乐大师，随后又担任伦敦交响合唱团和布拉德福德的指挥节日合唱协会。1982年至1990年，他担任北方交响乐团艺术总监，随后被任命为名誉指挥。从 1985 年到去世，他一直担任伦敦交响乐团的副客座指挥。希科克斯在 2002 年的女王生日荣誉中被任命为大英帝国勋章。1997 年，他因录制本杰明·布里顿的《彼得·格莱姆斯》而获得格莱美最佳歌剧录音奖。 乐团简介： 波莱托美国音乐节管弦乐团（Spoleto Festival USA Orchestra）每年都在驻团指挥和管弦乐活动总监约翰·肯尼迪的领导下，通过老新音乐家的参与，展现出新的身份。通过全国范围内的选拔，一群极具天赋的年轻专业人士被选中，形成音乐节的常驻乐团。斯波莱托美国音乐节管弦乐团是斯波莱托美国音乐节国际优秀表演的核心，多年来已经证明是年轻音乐家获取丰富演奏经验的最好机会之一。斯波莱托美国音乐节管弦乐团的演奏员几乎可以在美国的每一个专业管弦乐团以及许多海外乐团中找到。除了乐团的表演，音乐家们还将演奏歌剧和芭蕾，部分音乐家将参与其余音乐类的特别项目。 作曲家简介： 吉安·卡洛·梅诺蒂（Gian Carlo Menotti）是一位生于意大利后定居美国的著名歌剧作曲家。他的音乐生涯始于米兰音乐学院，后于1928年赴美国费城柯蒂斯音乐学院深造，是塞缪尔·巴伯的同窗。梅诺蒂在11岁便开始创作歌剧，其中第一部成功作品是1937年的独幕趣歌剧《可梅莉亚赴舞会》。梅诺蒂的作品以描绘当代美国小城镇生活以及18世纪意大利传统趣歌剧的特色而闻名。他的重要作品包括《老处女与贼》(1939)、《领事》(1950)、《布利克街上的圣者》(1954)、《阿马尔与夜客》(1951)以及《塔穆—塔穆》(1973)。其中，《领事》在百老汇演出后，译成12国文字在20个国家演出，获得了普利策奖和纽约剧评家奖等荣誉，也是首部在米兰斯卡拉剧院上演的美国歌剧。1954年，他的歌剧《布利克街的圣者》获得最佳音乐戏剧奖。梅诺蒂也以其创新而被人们所记忆，他创作了儿童科学幻想歌剧《救命，救命，外星人来了！》，并在1968年的汉堡首演时被摄成彩色舞台纪录片。他的作品《英雄》(1976)被选为庆祝美国独立200周年的剧目，在费城首演。他的另一部作品《阿马尔和夜来客》是专为电视播放的歌剧，1951年12月24日由美国国家广播公司的电视节目首演。 在他的一生中，梅诺蒂不断创作，他的作品丰富多样，多次获得普利策奖，他的贡献为美国歌剧史书写了重要的一章。

专辑曲目:

古典音乐介绍

古典音乐通常指的是西方艺术音乐的传统，这个传统从大约11世纪开始，经历了中世纪、文艺复兴、巴洛克、古典、浪漫时期，一直延续到20世纪和21世纪。古典音乐的特点是它的复杂性和多样性，它通常需要专业的训练和技巧来演奏，并且包含丰富的情感和表现力。

古典音乐的主要类型包括交响乐、室内乐、独奏、合唱和歌剧等。交响乐通常由一个大型管弦乐队演奏，包括弦乐器、木管乐器、铜管乐器、打击乐器等。室内乐则是由一个小型的乐器组合演奏，如弦乐四重奏、木管五重奏等。独奏则是单一乐器或声乐的表演，而合唱则是由多个声部的合唱团演唱。歌剧则是将音乐、戏剧和舞蹈结合在一起的综合艺术形式。

古典音乐的作曲家包括许多历史上最著名的人物，如巴洛克时期的巴赫、亨德尔，古典时期的莫扎特、海顿、贝多芬，浪漫时期的肖邦、李斯特、瓦格纳、勃拉姆斯，以及20世纪的斯特拉文斯基、普罗科菲耶夫等。

什么是FLAC格式？

FLAC（Free Lossless Audio Codec）是一种无损音频编码格式，也就是说，使用FLAC格式压缩音频文件时，不会丢失任何数据。这种格式能够将音频文件压缩至原文件大小的一半左右，而不会影响音质。由于其压缩效率高且保持音质不变，FLAC格式在音乐爱好者和音响发烧友中非常受欢迎。

FLAC格式支持多种采样率和比特率，能够处理各种类型的音频文件。同时，它还支持CUE分轨，方便用户管理和播放长音频文件，如现场录音和古典音乐作品。

与其他有损压缩格式（如MP3、AAC）相比，FLAC在音质上具有明显优势。但需要注意的是，FLAC文件通常比有损压缩格式的文件大，因此在存储和传输时可能需要更多空间和带宽。此外，FLAC格式并非所有播放器和设备都支持，这一点在使用时需要特别注意。

总之，FLAC格式是一种优秀的无损音频编码格式，适合对音质有较高要求的用户。