Michael Norman
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规格:16首
流派:古典
发布:2023-06-28
公司:Dacapo
专辑介绍:
专辑介绍: 冈纳尔·伯格(Gunnar Berg,1909-1989)在丹麦作曲家中享有独特的地位。他是战后欧洲国际现代主义音乐界的一员,与奥利维尔·梅西安(Olivier Messiaen)及其周围的人士有着密切的联系,并与约翰·凯奇(John Cage)、皮埃尔·布列兹(Pierre Boulez)和卡尔海因茨·斯托克豪森(Karlheinz Stockhausen)等人有过启发性的交流。伯格的音乐直到最近才在他的祖国丹麦得到适当的认可和认知。这张专辑提供了1950年代12音音乐和序列主义实验的罕见经验——其重点是木笛,以及在他生命的最后创作的吉他音乐。 作曲家介绍: 冈纳尔·伯格(Gunnar Berg)是瑞士出生的丹麦作曲家。作为丹麦序列主义的主要代表,他被认为是丹麦第一位创作序列音乐的作曲家,他于1952年创作了他的两架钢琴曲《宇宙学》。伯格出生于瑞士的丹麦和瑞典裔家庭。他在1938年至1943年间师从赫尔曼·大卫·科佩尔(Herman David Koppel)学习,并于1948年移居巴黎,与奥内格尔(Honegger)和梅西安(Messiaen)有着密切的联系。1952年,他与钢琴家贝阿特丽丝·杜福尔(Béatrice Duffour)结婚,后者后来录制了他大部分的钢琴音乐作品。同年,他成为第一位参加达姆斯塔特夏季课程的丹麦人。 艺术家介绍: 佩尔-迪布罗-索伦森(Per Dybro Sørensen)作为Corona吉他四重奏的创始人和成员之一,佩尔-迪布罗-索伦森是丹麦的领先吉他手之一,拥有相当丰富的国际演奏生涯。于1981年获得音乐学院的音乐会文凭。他首演了包括阿克塞尔-博鲁普-乔根森(Axel Borup-Jørgensen)、瓦格恩-霍姆博(Vagn Holmboe)在内的丹麦作曲家的独奏作品。他对当代音乐的广泛了解使他成为Suså音乐节的艺术总监之一,并录制了多张专辑,其中包括裘利维(Jolivet)、麦斯威尔-戴维斯(Maxwell Davies)的吉他作品。2007年,他发布了《Outline》专辑,其中包括六首丹麦当代作曲家的作品。 迈克尔·诺曼(Michael Norman)于2008年在奥登塞的卡尔·尼尔森音乐学院以杰斯珀·西韦贝克(Jesper Sivebæk)为导师的身份首次亮相。他在北日德兰音乐学院师从卡尔·彼得森(Karl Petersen)学习,并在1994-1995年期间在马德里与玛格丽塔·埃斯卡尔帕(Margarita Escarpa)和何塞·路易斯·罗德里戈(Jose Luis Rodrigo)学习。他还在芬兰跟随蒂莫·科霍宁(Timo Korhonen)上过课。迈克尔·诺曼参加了许多世界顶级吉他手的大师班,包括大卫·拉塞尔(David Russell)、戈兰·索尔舍尔(Göran Söllscher)和约翰·米尔斯(John Mills)。他是一位活跃的室内乐演奏家,例如作为CarlsVognen乐团的成员与长笛手卡伦·斯克里弗(Karen Skriver)和男高音珍·伦德(Jan Lund)合作。迈克尔·诺曼首演了许多作品,并参与了几张现代音乐的录音专辑。
专辑曲目:
# | 曲目 | 时长/大小 | 价格 |
---|---|---|---|
1 | I. | 00:11:29 109M |
¥12.00 |
2 | II. | 00:04:45 46M |
¥12.00 |
3 | III. | 00:08:34 78M |
¥12.00 |
4 | I. | 00:02:02 20M |
¥12.00 |
5 | II. | 00:02:36 27M |
¥12.00 |
6 | III. | 00:01:21 13M |
¥12.00 |
7 | I. | 00:00:52 7M |
¥12.00 |
8 | II. | 00:01:34 15M |
¥12.00 |
9 | III. | 00:02:11 21M |
¥12.00 |
10 | IV. | 00:01:08 11M |
¥12.00 |
11 | V. | 00:02:26 23M |
¥12.00 |
12 | VI. | 00:01:51 17M |
¥12.00 |
13 | VII. | 00:00:56 9M |
¥12.00 |
14 | VIII. | 00:01:12 11M |
¥12.00 |
15 | IX. | 00:03:39 37M |
¥12.00 |
16 | Melos I | 00:24:13 222M |
¥12.00 |
古典音乐介绍
古典音乐通常指的是西方艺术音乐的传统,这个传统从大约11世纪开始,经历了中世纪、文艺复兴、巴洛克、古典、浪漫时期,一直延续到20世纪和21世纪。古典音乐的特点是它的复杂性和多样性,它通常需要专业的训练和技巧来演奏,并且包含丰富的情感和表现力。
古典音乐的主要类型包括交响乐、室内乐、独奏、合唱和歌剧等。交响乐通常由一个大型管弦乐队演奏,包括弦乐器、木管乐器、铜管乐器、打击乐器等。室内乐则是由一个小型的乐器组合演奏,如弦乐四重奏、木管五重奏等。独奏则是单一乐器或声乐的表演,而合唱则是由多个声部的合唱团演唱。歌剧则是将音乐、戏剧和舞蹈结合在一起的综合艺术形式。
古典音乐的作曲家包括许多历史上最著名的人物,如巴洛克时期的巴赫、亨德尔,古典时期的莫扎特、海顿、贝多芬,浪漫时期的肖邦、李斯特、瓦格纳、勃拉姆斯,以及20世纪的斯特拉文斯基、普罗科菲耶夫等。
什么是FLAC格式?
FLAC(Free Lossless Audio Codec)是一种无损音频编码格式,也就是说,使用FLAC格式压缩音频文件时,不会丢失任何数据。这种格式能够将音频文件压缩至原文件大小的一半左右,而不会影响音质。由于其压缩效率高且保持音质不变,FLAC格式在音乐爱好者和音响发烧友中非常受欢迎。
FLAC格式支持多种采样率和比特率,能够处理各种类型的音频文件。同时,它还支持CUE分轨,方便用户管理和播放长音频文件,如现场录音和古典音乐作品。
与其他有损压缩格式(如MP3、AAC)相比,FLAC在音质上具有明显优势。但需要注意的是,FLAC文件通常比有损压缩格式的文件大,因此在存储和传输时可能需要更多空间和带宽。此外,FLAC格式并非所有播放器和设备都支持,这一点在使用时需要特别注意。
总之,FLAC格式是一种优秀的无损音频编码格式,适合对音质有较高要求的用户。
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