古典-路易斯·哈丁: 歌曲与交响乐 无损音乐FLAC

Ghost Train Orchestra,Kronos Quartet

规格：17首

流派：古典

发布：2023-10-07

公司：Cantaloupe Music

专辑介绍:

专辑简介： 这张专辑是一部重新想象和演绎路易斯·哈丁（Louis Hardin）即Moondog音乐的杰作。Moondog是一位盲人作曲家，他在曼哈顿街头生活，因其引人注目的形象，在1960年代被誉为“第六大道的维京人”。他美丽而令人难忘的音乐启发了菲利普·格拉斯（Philip Glass）和史蒂夫·里奇（Steve Reich），他们称他为“极简主义的教父”。这个项目最初是由布鲁克林的Ghost Train Orchestra和传奇的Kronos Quartet合作进行的，但很快扩展到包括许多嘉宾歌手，包括Marissa Nadler，Joan Wasser（又名Joan As Police Woman），知名乐队Pulp的Jarvis Cocker，备受赞誉的歌手兼词曲创作人鲁弗斯·雷恩莱特（Rufus Wainwright）和以其出色的无伴奏合唱作品而闻名的歌手Petra Haden。整体来看，这是一个令人惊艳而才华横溢的阵容，深入挖掘并为新一代重新展现Moondog的积极一面。 艺术家简介： 克罗诺斯四重奏（Kronos Quartet）是一支美国弦乐四重奏团，于1973年由小提琴家David Harrington在西雅图创立，专注于演奏当代古典音乐。该团体以其多样化的音乐风格和创新的表演手法而闻名，与多位知名作曲家和音乐家有过合作，包括Philip Glass、Steve Reich、Brian Eno、David Bowie、Paul Simon以及Angélique Kidjo等。克罗诺斯四重奏也积极地委托和推广新作品，至今已有超过1000首作品专为其创作。在其长久的音乐生涯中，该团体获得了多个音乐界的重要奖项，如格莱美奖、爱迪生奖和美国作曲家、作词家和出版商协会奖等。目前，克罗诺斯四重奏的成员包括David Harrington（第一小提琴）、John Sherba（第二小提琴）、Hank Dutt（中提琴）和Paul Wiancko（大提琴）。自1978年起，克罗诺斯四重奏以旧金山为其活动基地，并在全球范围内进行巡回演出。为了支持和推动当代音乐的教育和表演，该团体还创建了Kronos Performing Arts Association，这是一个非盈利组织。此外，克罗诺斯四重奏还推出了一个免费数据库，其中收录了50首当代作品，以指导弦乐四重奏团的发展并提升21世纪音乐的演奏技巧。 作曲家简介： Moondog，原名路易斯·托马斯·哈丁（Louis Thomas Hardin），是一位美国盲人作曲家、乐器制作者和诗人，以其独特的音乐风格和维京人服装而闻名。 1916年出生于堪萨斯州的哈丁在6岁时因爆竹事故失明，但他对音乐的热情仍深深地扎根于他的生命中，学习了钢琴、打击乐器和萨克斯风等多种乐器。他也发明了许多独特的乐器，如trimba、oo和tuji等。1940年代，Moondog迁居至纽约，在街头演奏自己的音乐，引起了众多人的注意。他的音乐样式独特，深受中世纪、印第安、爵士和古典音乐的影响，形成了他特有的极简主义风格。他也创作了许多诗歌，并将其与音乐相结合。他与查理·帕克（Charlie Parker）、贝尼·古德曼（Benny Goodman）、菲利普·格拉斯（Philip Glass）和史蒂夫·雷奇（Steve Reich）等著名音乐家有过合作或交流。Moondog的音乐生涯可以分为美国、德国和晚年三个阶段：在美国阶段，他主要在纽约街头演奏，创作了许多短小且富有节奏感的作品，例如《鸟之歌》（Bird’s Lament）、《狗之歌》（Dog Trot）和《新阿姆斯特丹》（New Amsterdam）。此期间，他的音乐风格被称为“街头极简主义”（street minimalism）。德国阶段，他开始创作更长且复杂的作品，如交响曲、协奏曲和管弦乐曲等，并发明了更多新奇的乐器如大地琴（earth harp）、大海琴（sea harp）和大风琴（wind harp）。此阶段的他，音乐风格被称为“欧洲极简主义”（European minimalism）。晚年阶段，他回顾自己的音乐历程，重新编排了一些早期作品，并创作了新的作品，如《蒙特祖马》（Montezuma）、《萨克斯风协奏曲》（Saxophone Concerto）和《鼓之歌》（Drum Suite）。此时期的音乐风格被称为“晚期极简主义”（late minimalism）。Moondog的音乐不仅独具形式和结构，其内涵和寓意也同样深刻。他的作品反映了他对自然、宇宙、神话和哲学的理解和感悟。他的音乐生活也表达了他对盲人生活的态度和信念，他曾经说过：“我不是因为失明而受苦，而是因为失明而得到了幸福。”他认为盲人可以通过音乐来感知世界，而无需依赖视觉。他的音乐还展示了他对不同文化和民族的尊重和欣赏，他曾说：“我不是一个美国人，也不是一个德国人，我是一个地球人。”他的音乐融合了多种音乐元素，包括印第安、非洲、亚洲、和欧洲等，形成了一种全球化的音乐语言。

专辑曲目:

古典音乐介绍

古典音乐通常指的是西方艺术音乐的传统，这个传统从大约11世纪开始，经历了中世纪、文艺复兴、巴洛克、古典、浪漫时期，一直延续到20世纪和21世纪。古典音乐的特点是它的复杂性和多样性，它通常需要专业的训练和技巧来演奏，并且包含丰富的情感和表现力。

古典音乐的主要类型包括交响乐、室内乐、独奏、合唱和歌剧等。交响乐通常由一个大型管弦乐队演奏，包括弦乐器、木管乐器、铜管乐器、打击乐器等。室内乐则是由一个小型的乐器组合演奏，如弦乐四重奏、木管五重奏等。独奏则是单一乐器或声乐的表演，而合唱则是由多个声部的合唱团演唱。歌剧则是将音乐、戏剧和舞蹈结合在一起的综合艺术形式。

古典音乐的作曲家包括许多历史上最著名的人物，如巴洛克时期的巴赫、亨德尔，古典时期的莫扎特、海顿、贝多芬，浪漫时期的肖邦、李斯特、瓦格纳、勃拉姆斯，以及20世纪的斯特拉文斯基、普罗科菲耶夫等。

什么是FLAC格式？

FLAC（Free Lossless Audio Codec）是一种无损音频编码格式，也就是说，使用FLAC格式压缩音频文件时，不会丢失任何数据。这种格式能够将音频文件压缩至原文件大小的一半左右，而不会影响音质。由于其压缩效率高且保持音质不变，FLAC格式在音乐爱好者和音响发烧友中非常受欢迎。

FLAC格式支持多种采样率和比特率，能够处理各种类型的音频文件。同时，它还支持CUE分轨，方便用户管理和播放长音频文件，如现场录音和古典音乐作品。

与其他有损压缩格式（如MP3、AAC）相比，FLAC在音质上具有明显优势。但需要注意的是，FLAC文件通常比有损压缩格式的文件大，因此在存储和传输时可能需要更多空间和带宽。此外，FLAC格式并非所有播放器和设备都支持，这一点在使用时需要特别注意。

总之，FLAC格式是一种优秀的无损音频编码格式，适合对音质有较高要求的用户。